【动态】【雅昌快讯】老中青写实油画名家集结杭州学院中国气派亮相

2015-09-05 20:19:39 来源：雅昌艺术网专稿作者：邹萍

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“学院中国——油画名家邀请展”开幕式现场

2015年9月5日上午，由西溪艺得美术馆主办的“学院中国——油画名家邀请展”在杭州盛大开幕，展览集结了老中青三代中国美术学院培养的二十二位中国写实油画代表性艺术家：秦大虎、胡振宇、白仁海、徐芒耀、章仁缘、陆琦、孙景刚、陈宁、陈宏庆、崔小冬、何红舟、常青、商亚东、林涛、来国强、周小松、任志忠、崔敏、来源、邬大勇、封治国、尹骅，通过近80件作品的展示与理论研讨，以三代艺术家不同的逻辑线索力图呈现源自中国美院的这批油画家群体各异但相通的学术传承路径，同时为梳理当代中国的写实油画系统提供了一个重要参照。

　　本次展览由西溪艺得美术馆主办，中国美术学院油画系、雅昌艺术网协办，9月5日下午主题研讨会圆满举行。此外，展览在雅昌艺术网首页线上展览将持续一年。

艺术家全山石致辞

参展艺术家何红舟致辞

　　现场的温情与自信

　　因为集结了二十二位不同面貌的艺术家参展，又基本上呈现了老中青三代艺术家的差异性艺术之路，因此9月5日开幕的“学院中国——油画名家邀请展”可谓一次中国写实油画历史片段性的浓缩呈现，在西溪艺得美术馆的三层展厅内，观众可以通过观赏画作的方式“看”到这种绘画风格的辗转流变，也可以在同一时空内近距离观赏到众多写实性油画原作，这种机会在杭州并不多。

　　所以，展览现场吸引了众多观众观展。部分观众特意从外地赶来,“可以一次性看到许多喜欢的艺术家的作品，这种感觉很棒。”一位观众表示。而一名中国美术学院的学生则认为这种集中展示的方式“可以直观感受中国学院油画的最新面貌，因为有很多作品都是2015年的新作，看上去很有新鲜感。”由于写实油画本身的特性和自有的现场性，本次展览与观众间的关系十分亲密，很多观众会不由自主被作品吸引，近距离地一寸一寸细细观赏作品的每一处局部和细节。恣意的笔触和油画自身的温度吸引着他们，艺术家们亲临现场也更激起了他们的热情。很多参展艺术家表示能参与这次群展很荣幸，也认为浙江油画界应该更具信心，在认真画好画的基础上，将“学院中国”这种抱团的形式延续下去，以集体之力发展中国的写实主义油画。

“学院中国——油画名家邀请展”展厅现场

优脉财富汇董事长应松致辞

西溪艺得美术馆馆长刘颐静致辞

　　“学院中国”的含义与逻辑

　　关于本次展览的名称“学院中国”，参展艺术家封治国表示：“因为我们希望再次讨论有关‘学院’的概念。在西方艺术史中，学院是与中世纪行会制度相抗衡的产物，它最终使得绘画等视觉艺术形式进入了人文学科的行列。Academy的宗旨，绝不仅仅是高超的技巧，而是艺术创作崇高的理性精神。尽管自19世纪以来，‘学院’及‘学院主义’始终饱受质疑和挑战，但学院依然在发展中固守其最初的理想，那就是Incamminati，在意大利语中，它意味着‘开始，指导或引向正确之路。’从这个意义上说，中国美术学院正在努力践行这一理念。”

“学院中国——油画名家邀请展”主题研讨会现场

　　因而，本次展览希望呈现的逻辑线索是：老一辈艺术家以跨界取火的勇气直面欧洲传统，他们把具有纯正品格的油画语言融入艺术创作，并大胆进行油画民族化的可贵尝试，他们的实践奠定了学院油画教学体系的基本格局;新生代艺术家则承前启后，多角度、多维度地思考个人的语言系统与风格定位，他们掘进的姿态树立了中国当代写实油画的新标杆;而更年轻的一代油画家正充分吸收着先生们的养料，他们在当代艺术迅捷变幻的背景中坚定自己的选择，努力从任何一个可能的支点中去生发与释放。这一逻辑线索不仅呈现了中国美院油画家群体的学术传承路径，也为我们梳理当代中国的写实油画系统提供了一个参照，这便是“学院中国”展览的本质意义。

　　西溪艺得美术馆借新馆开馆之际以OTO形式推出本次展览，将其研究、收藏和推广写实油画的文脉从过去主要针对俄罗斯和欧洲现实主义油画拓展到中国写实油画，这个大展必将成为其自身发展的一个重要里程碑。

　　主题研讨会发言集萃(按发言顺序排序)

秦大虎

　　秦大虎：我能参加这个参展感觉很光荣。本来觉得这个题目(学院中国)有点大，但是想想还是可以的。这群人很努力，希望下次能有更大的突破。

白仁海

　　白仁海：我是看着西溪艺得美术馆一步一步走过来的，走到今天很不容易，今天的活动我觉得很震撼，能和年轻人在一起办展很高兴。这么多作品放在一起，感觉每个人都有自己的面貌，很好，也可以看到不同时代的面貌，这些通过观众的反应可以看的出来。浙江的画家太内敛了，我们脚踏实地地走路，走的很稳，路子正，应该有信心沿着自己的道路走下去。现实主义的道路不会因为影像艺术的发展而淘汰，而是会越来越好。这次展览可以看做是第一回，下次还有第二回、第三回等。

胡振宇

　　胡振宇：画家最重要的是要有自信心，别人怎么说不用，画家要沉得住气，不要受外面评论的影响。我们这些画家都在真正的发自内心地用心画画，很好。这次能把大家聚集在一起已经很不容易了，大家应该经常聚在一起讨论艺术和作品，这些年轻画家画的很好，外面的影响力也很不错，通过这个展览，今后要怎么走要好好思考。画画不是为了钱，而是自己喜欢这个行当，希望大家静下心来画自己的画。

徐芒耀

　　徐芒耀：“学院”这个词很重要，整个欧洲一直在技术、体积、造型、空间、质量等方面做做功课，这条路很科学。学院里有批很重要的具象画家在画画，学院起着领军作用，不是仅仅为了画展而画画，现在写实画家缺少平台，浙江这样的画家应该有这样的平台，至于平台以后的怎么弄还要再协商。借助今天的机会，画家们要考虑下次再拿出来的作品是什么水准的，要从学术性上再推进。

黄河清

　　黄河清：浙派是可以和海派、京派拉开距离的，浙派比较细腻，有自己独特的感受，面貌很独特，浙派强调笔触和意味，中国人其实很开放，不保守，拿来为我所用，在审美观念上可以用自己的要求去判断，这个没有问题，中国人很早就追求形神，画画要有意趣，绘画是社会性的事情，要和大众审美趣味相符合，油画表现中国的审美趣味是应该的，当今中国经济上的发展势不可挡，而西方正处于衰落中，但中国当代艺术大部分不是艺术，画画也要和照片拉开距离，要有自己写意的笔触感和肌理效果，给人体味的可能。浙派这方面的特点应该要发扬。

孙景刚

　　孙景刚：在杭州办这样的展览很不容易，能实现就了不起，展览要有学术的高度，策展人也要有眼光，才能把一群人聚拢在一起，并要坚持学术理念。

何红舟

　　何红舟：这个展览有比较温情的关系，这里既有写实绘画中人情的冷暖，大家对绘画的热爱其实也很重要。

林涛

　　林涛：这次展览更深的覆盖了写实油画，是共同做了一件很有意义与使命感的事，实践者的经验是感性的，只是一些经验性的火花性的东西，但是有温情，写实绘画就是为人民服务的，因为照顾的是普遍的大众审美。来自不同背景不同艺术家的差异性我十分欣赏，正是这种差异性才能使得某些东西往前走。

封治国

　　封治国：有机会近距离的看这么多作品很幸运。我一开始听到这个名字(学院中国)就觉得很有意义，这是一个九十年代就饱受骂名的名字，学院里有很多内容，有我尊崇的理性精神，很多现象需要一定的时间去积淀，才能去评价，(这次展览)可能从很小的点反映了中国写实油画的某个片段。虽然关于这部分内容的著作很多，但总感觉中国写实油画的脉络还需要梳理。今后还要对学院和写实之间进行意义的深度讨论与研究，写实绘画是动态的，也不是落后的，不能用庸俗社会进化论简单地去谈论它。